![]()
“海闊天空,在勇敢以后,要拿執著,將命運的鎖打破。”
當張卓爾在《聲鳴遠揚2025》總決賽第五場唱出這一句時,嗓音里帶著一絲粗糲,眼神中透著一股執拗。
憑借這首《海闊天空》,他成為節目首位獲得首席評審與聯席評審全票的選手。那英說“感覺打在我的胸口上”,華晨宇看見“一個全新的張卓爾”,殷秀梅用“陶醉”形容自己的感受。
有一股勁兒蓬勃地從每個音符里冒出來,就像張卓爾這個人一樣——不繞彎,不修飾,徑直地走進人的心里。
一種近乎本能的相信
從站上《聲鳴遠揚2025》的第一刻起,張卓爾就被貼上了各種標簽。壓力像一張細密的網。一頭系在“非科班”的疑問里,一個錄音專業畢業、沒有系統學過聲樂的人,靠什么從萬千選手中脫穎而出,走到全國八強?另一頭,系在一些掠過他臉龐就移開的目光里,“長得帥”“運氣好”成了對他最輕省的判斷。更密的繩結,系在他賽后忍不住點開的手機屏幕里,一條條劃過,聲音嘈雜。
這張網,落在剛剛大學畢業、第一次直面公眾還有點“青澀”的張卓爾身上,他直言“壓力真的很大”。
破網而出的方式有很多種。對23歲的張卓爾而言,他清楚外界的聲音永遠存在,他唯一能抓緊的,是一種近乎本能的相信——相信自己可以做到。
這種相信,不是憑空而來的篤定,而是他一步一步走來的路。
大學時,他加入了一支樂隊,為了主唱夢到處跑,那是一段很熱血的、以為舞臺就在前方的日子。然而,樂隊解散,現實迎面而來。“算是一個小低谷,”他回憶,“挺迷茫的,又面臨畢業,不知道未來怎么辦。”
之后,他在小舞臺上唱歌,酒吧駐唱、商業演出都接過。站在那些燈光昏暗或過于喧鬧的場合,他唱過許多歌,是實打實的鍛煉,卻也漸漸察覺到一種危險,“在那里大家唱腔都差不多,很容易變得同質化”。他因此警惕,反復提醒自己,必須守住聲音里那股天然的野勁兒。
那是一段有勁不知往哪兒使的時光,感覺能做的都做了,卻總差那么點意思。
自我的迷茫還沒能找到解法,周圍的期待又追了上來。家人的支持始終在,但關切有時也會織成另一種形態的壓力。電話里,父母總會流露出希望他安穩踏實過日子的牽掛。越是這樣輕柔的期盼,越加緊了他想要“證明自己”的渴望,證明這條與老家同齡人全然不同的路,他選得對,并且走得起。
樂隊主唱夢的戛然而止、小舞臺的重復與局限、來自家人的期盼……所有這些混合在一起,催生出一種危機感。
“一個無名的人,自己不努力的話,這么大的舞臺就會轉瞬即逝。”一向“樂天派”的張卓爾對“流逝”格外敏感,在他眼里,機會像一道倏忽即逝的窄光,必須時刻準備著,用盡全力撲上去。
這份“無條件相信自己”的少年心氣里,沒有多少輕飄飄的幻想,更多是一種消化過迷茫、認清局限后的執拗。他帶著這樣的執拗,在《聲鳴遠揚2025》走向了必須“破網而出”的時刻。
謝謝你們曾經看輕我
總決賽第四場,張卓爾險遭淘汰。那個總是帶著“東北小太陽”般笑容的男孩,第一次在鏡頭前沒能忍住眼淚。他不太敢細想那個時刻,“那英老師不‘撈’我的話,到這兒就結束了”。但擦掉眼淚,想走下去的心反而更堅定了,“我得對得起自己,對得起那英老師和那些相信我的人。”
當生存的緊迫與表達的本能合二為一時,一個人所能爆發出的力量是驚人的。他需要一首歌,來表達一種最直白最簡單的生存欲,“如果這一周再表現不好,我很有可能就收拾行李回家了”。他需要一種情緒,來表達一種最直接最有力的回應,“謝謝那些曾經看輕我的人,讓我不低頭,更精彩地活”。
《海闊天空》成了這個出口。選擇這首難度系數較大、被大家所熟悉的歌,對張卓爾來說是一次冒險的背水一戰。
直播舞臺充滿未知,他能做的只有反復準備,找到自己最好的狀態。在老師的幫助下,他調整發聲位置,一種更科學的方法讓他“豁然開朗”。原先需要靠本能“硬喊”的高音與力量,忽然變得可以控制,聲音松弛下來,“一下子就被點通了,我自己也很驚訝”。
于是,當舞臺燈光聚焦,前奏響起,他把自己完全交給了這首歌。后來他回憶,“我自己好像也進到那個歌里了,沒想太多。”起初幾句還帶著緊張的飄忽,但很快,過往的迷茫、不甘與那一刻的決心,都隨著歌聲傾瀉而出。沒有修飾,沒有迂回,所有力量都凝聚在那股徑直向前的聲浪里。
演唱結束,他閉上眼,仰起頭,靜止了好幾秒。“那不是裝的,”他袒露心聲,“彩排時我都沒停,但那天唱完,就是需要冷靜一下。”
![]()
然后,回響來了。
那英老師說“打在胸口上”,華晨宇老師表達看見“一個全新的張卓爾”和“無限的可能性”,殷秀梅老師用“陶醉”形容。這些認可帶給張卓爾的感受很特別,“開心得像過年一樣,不是因為贏了,而是因為我做到了。”他形容那種感覺是奇妙的、刺激的,甚至讓人上癮的,“所以我覺得,這種進步的腳步不能停下。”
但比外界認可更深的震動,來自他對自己的重新發現。在這個舞臺上,他人生第一次收獲了“唱歌動人”的評價。這對他而言,是比任何名次都重要的突破。“我真的邁出了那一步,我要永遠記住那一晚我是怎么唱的。”
直給的底色,與夜路的光
很多人被那一晚的《海闊天空》所打動。或許就像現場樂評人說的,是被發自內心的熱愛、一往無前的氣勢、生命情緒的抒發所打動的。
這種力量的源頭,得回到張卓爾這個人本身。節目里的伙伴們給他最多的評價,就是覺得這個人很“直給”。
張卓爾的這種性格,最早是在搖滾樂里找到了共鳴。很難說是他選擇了搖滾,還是搖滾認出了他。那種不修飾、不迂回的精神,與他性格的底色天然契合。舞臺上全身心的投入與吶喊,就是他用擅長的方式交出的真心。
這份“直給”,也經常在節目中流露出來。預選賽時,他主動加試《死了都要愛》,亮出搖滾嗓音與偏機能的聲音特質。他會因隊友的離開和大家一起“哇哇哭”,也會直接在舞臺上向欣賞的評審老師表達喜愛。何炅老師曾笑著提醒他“別著急,我們這才第一期”。但他就是這樣“橫沖直撞”,想表達得很多,關于音樂,關于自己,都來不及包裹。
正是這種毫無保留的勁兒,推著他走到了《海闊天空》那個“破網而出”的時刻。當那場酣暢淋漓的爆發過后,一些更深的變化,開始在他身上發生。
在這個直播無修飾的競技舞臺上,一個人的閃光點會被極速放大,一個人的不足也無處可藏。張卓爾清楚地看見自己仍需努力打磨的地方,比如唱功、舞臺表現力、自信心、心態等等。他認識到,賽程越往后,較量的就越是“心理、身體,還有意識上的足夠堅定”。
接下來,他把“戰勝自己”列為首要目標,他想一步一步,在這個舞臺上長成一個“自信、有個性、能夠傳遞能量”的張卓爾。
談及未來,他沒有閃躲,“原創歌手、演員或者更多可能,我覺得都可以去努力嘗試。”被問及是否會有“野心羞恥”,他的回答依然很“直給”,“我干嘛要隱藏我的野心?我就是要告訴大家我是要做這個的,并且可以有能力做好。”
結語:
“且視他人之疑目如盞盞鬼火,大膽地去走你的夜路。”
對張卓爾而言,《聲鳴遠揚2025》這條被千萬人注視的路,也會被重重目光映照得晃眼。但他沒有繞行,而是徑直走了過去。
他沒有被夜色吞沒。他把自己,走成了一盞正在學會發光的、炙熱的燈。
他想用一個個舞臺驗證,那條忠于本心、“直給”到底的路,不僅走得通,還可以走得寬闊,走得明亮。
未來的張卓爾,仍在被注視,也在注視著自己。前路還長,光,正從他握緊的麥克風里,緩緩溢出。
編輯 | 余童
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.